sabato 17 novembre 2018

Ataraxia - Adolescence Of An Ancient Warrior - Giappone


New Progressive giapponese alla Genesis periodo Gabriel con un tocco IQ periodo "Tales from the lush attic".
Disco imperdibile per i romantici di ieri e di oggi.
1 - Adolescence of An Ancient Warrior
2 - Gabble
3 - A Low
4 - Vatue Counting
5 - Plug Corde II
6 - Against The Wind

Genesis - Nursery Cryme (live bootleg) - Pillole per la nostra mente

Genesis

                           Nursery Cryme (Pillole per la Nostra Mente)

                                                              Live Bootleg


Nursery Cryme (Live Bootleg)




venerdì 16 novembre 2018

Van Der Graaf Generator - Aerosol Grey Machine 1968


Atmosfere sepolcrali e gotiche che lasciano spazio alle "psicopatiche" composizioni di Hammil.Il gruppo si muove già da questo primo album ( che doveva essere il primo "solo" di Hammil ) verso un complesso art rock ricamandolo in un avvincente tessuto musicale. Un album ,per il periodo,per orecchie colte e cervelli sopraffini. Una particolare attenzione all'intera discografia.

giovedì 15 novembre 2018

Renaissance - Renaissance 1969


Keith Relf e Jim MacCarty già nei Yardbirds, con Jane Relf, sorella di Keith, e il tastierista John Wawken, insieme per questo primo lavoro, che per il periodo, e da considerarsi un capolavoro di Art Rock Pomposo, album ricco di venature classiche e folk. Niente male per ex ragazzi Beat.

mercoledì 14 novembre 2018

Yes - The Yes Album 1971


Gruppo fondamentale per la nascita e lo sviluppo del rock progressive. Gli Yes hanno origine addirittura nel lontano 1963. Gruppo di R&B inglese, i Syndicats , dove militava Steve Howe. Howe si unisce in seguito ai Crowd che cambiano poi il nome in Tomorrow, quest'ultimo seguito

da numerosi fan della prima psichedelia inglese. Nel 1967 i Syndicats accorciano il loro nome in Syn con l'ingresso di Peter Banks e Chris Squire, per rinominarsi ,ancora ,nel 1968,con l'ingresso di Jon Anderson(dai Warriors) in Toy Shop. Pochi mesi più tardi,nascono gli Yes,Peter Banks-Jon Anderson-Chris Squire-Tony Kaye(dai Better Sweet) e Bill Bruford. Questa prima formazione si fa subito strada con diversi concerti dal vivo, da ricordare l'esibizione alla Royal Albert Hall come spalla dei Cream. Nel 1970 Banks,lascia per andare con i blodwyn Pig. Il suo posto viene da preso dal pirotecnico chitarrista Steve Howe. Con questa formazione pubblicano il loro terzo album, The Yes Album del 1971.Il disco ha un successo strepitoso di vendite toccando le vette della classifica inglese prima e di quelle europee dopo. Nasceva così ,il "rock sinfonico".

martedì 13 novembre 2018

The Trip - Atlantide 1972 ( Italian Prog )


The Trip - Atlantide 1972 ( Italian Prog ) Uno dei concept album più riusciti dell'epoca è Atlantide dei Trip. Il gruppo che da questo momento diventa un trio, racconta in musica la mitica storia dell'altrettanta mitica terra di atlantide della quale aveva scritto Platone nel suo "Timeo". Il suono acquisisce sempre più i tratti del prog ,con le tastiere di Vescovi che sembrano ricamare fantastici tappeti sonori

domenica 11 novembre 2018

Jethro Tull - Reflections Through The Glass Chandelier 1977


Eccezionale concerto a Los Angeles il 16/gennaio/1977, al Dorothy Chandler Pavilion.Il più grande gruppo" progrock medieval folk" di tutti i tempi. Con una strepitosa scelta dei brani ,a letteralmente mandato in visibilio gli spettatori presenti,una performance perfetta con esecuzioni impeccabili.Questo doppio Bootleg inoltre ha una eccellente qualità audio.Per tutti gli amanti del genere.Buon Ascolto. CD 1 1 - Terry Ellis Intro2 - Quartet3 - Wonderin' Aloud4 - Skating Away....5 - Jack in The Green6 - Thick As A Brick7 - Songs From The Wood8 - Instrumental9 - To Cry You a Song10 - A New Day Yesterday11 - Bathroom Time and Intermission12 - Velvet Green13 - Hunting Girl14 - Too Old To Rock And Roll CD - 2 1 - Beethoven's 9th2 - Minstrel in the Gallery3 - Cross Eyed Mary4 - Aqualung5 - Guitar Solo6 - Windup7 - Back Door Angels/Windup8 - Locomotive Breath9 - Back Door Angels (reprise)

venerdì 9 novembre 2018

Hobbit - Viaggio Al Centro Della Notte (Italian Progrock - Alternativo) 1999


(Recensione tratta da "NonConforme" n.9 prim-est 99)

A tre anni dal loro Incipium ecco che gli Hobbit si ripropongono sulla scena del rock alternativo con un lavoro interessantissimo.
Si può dire con tranquillità e senza esagerare che con "Viaggio al termine della notte" si vanno a collogra le migliori produzioni di musica di ambiente. Grafica curatissima, che insieme all'alta qualità del suono e alla ricercatezza dei testi fa di questo cd un lavoro completo, pronto per spopolare tra chi ha voglia di ascoltare la buona musica con contenuti di spessore; ascoltabile in ogni momento, buono per caricare e far riflettere. Passando ad un analisi più dettagliata si può dire che ci troviamo di fronte a dieci pezzi ben sistemati; si inizia con "Hobbit" cover dell'originale dei Diapason di Catania... anche se agli Hobbit va il merito non solo di averla portata alla ribalta ma di averla praticamente ricostruita e migliorata. Si contiunua con "La tua rivoluzione" specchio di un dramma generazionale dove tutti si credono rivoluzionari, tutti si sentono vivi ma non si rendono conto di essere già predestinati a passare per il mondo senza lasciare alcuna traccia di se. Il rock che ne esce fuori è melodico e ben cadenzato, caratteristica che si ritroverà in tutto il CD. Giusto e dovuto il tributo a "Dresda" perchè anche dopo parecchi anni è un crimine impunito che grida vendetta. Buono il mix tra acustico e distorto così come la scelta dei suoni. "Lady U$A: un occhio di riguardo per questa ballata destinata ad essere non solo il brano di punta ma anche una pietra miliare nel panorama musicale alternativo.Ottimo il legame tra musica e testo ad evidenziare che ci troviamo di fronte a giovani artisti che non hanno nulla da invidiare ai padri della nostra musica e non solo. Un sentimento di continuità porta gli Hobbit a dedicare "....E se fossero innocenti" a chi ha fatto dello sonteanismo una ragione di vita... Nota tecnica: azzecatissimi i cambi di tempo. Buono lesperimento di "Alfiere" dove la voce fredda e megafonata e le distorsioni fanno risaltare ancor di più la povertà dell'alfiere. In "Angeli con la spada" si rimane in tema di anni '70 anche se letti in chiave diversa. Qui il messaggio è trans-generazionale e visto l'impegno politico militante degli Hobbit è facilmente immaginabile a chi si siano ispirati. Il rock è quello tipico del gruppo che rende la canzone ancor più aggressiva di quanto lo sia già. Ormai divenuto un classico, il brano "Ragazzo dell'Europa" si colloca tra le migliori canzoni europeisti con in più una volontà unificatrice in cui il messaggio che se ne trae è molto più che una semplice speranza . Altro interessante esperimento è "Schivi delle macchine".I suoni più cupi e più duri evidenziano una ricerca accurata . Il testo denuncia un mondo artificiale che sta stretto a chi fa della tradizione uno stile di vita. IL "Viaggio al termine della notte" si conclude con "Quale domani?" un brano dialogato anch'esso destinato a carpire l'attenzione dei più atenti per la musicalità e per la struttura che prevede una doppia interpretazione. Il testo è ben articolato tra disagio e speranza, tra realtà e volontà di determinarla. Il CD si chiude con una frase che lascia intendere che il viaggio non termina qua ma è appena iniziato....Hobbit: un rock per la nazione.



domenica 28 gennaio 2018

Early Progressive Rock Around In The World

            Early Progressive Rock Around In The World


Questa giornata segna l'inizio di un viaggio speciale nel mondo del rock progressivo internazionale, un genere che ha avuto un'influenza significativa sulla musica moderna. Questa pubblicazione inaugura la presentazione di 30 CD che compongono la mia personale compilation dedicata al rock progressivo italiano dal titolo "Le Compilation di genesismarillion" ed a seguire, saranno coinvolti tutti i paesi che con le loro opere hanno contribuito all'espansione del genere.


Importanza del Rock Progressivo Italiano

Il Rock Progressivo italiano è un movimento musicale che ha preso piede negli anni '70, caratterizzato da complesse strutture musicali e testi poetici. Questo genere ha saputo mescolare diversi stili, creando opere che sfidano le convenzioni. Le band italiane hanno non solo emulato i grandi nomi internazionali, ma hanno anche sviluppato un'identità unica che riflette la cultura e le tradizioni italiane.

Panoramica sulla mia Compilation di 30 CD

La mia compilation è una selezione curata di 30 album, ciascuno rappresentativo di diverse sfaccettature del rock progressivo italiano. Ogni brano è scelto per la sua capacità di trasportare l'ascoltatore in un viaggio unico e per la sua capacità di aggiungere innovazione e fantasia al genere. Saranno presentate band iconiche ed artisti emergenti, evidenziando l'evoluzione del genere e il suo impatto sulla musica del periodo.

Presentazione delle band e Artisti Selezionati

In ogni post, con una descrizione minima ma essenziale, esplorerò le storie e le caratteristiche dei brani selezionati parlando delle band e degli artisti coinvolti. Questi musicisti hanno contribuito in modo significativo al rock progressivo, ed è doveroso riconoscere il loro talento e la loro influenza. Le descrizioni includeranno una panoramica sulla struttura musicale, melodica, armonica, ritmica e lirica.

Caratteristiche Musicali delle Band

Le band di rock progressivo italiano si contraddistinguono per l'uso innovativo degli strumenti e per la loro capacità di fondere generi diversi. Dai lunghi brani strumentali alle complesse armonie vocali, la loro musica è caratterizzata da una ricerca continua di originalità. Ogni artista porta un dono unico, rendendo il panorama musicale variegato ed affascinante.

Innovazioni nel Rock Progressivo Italiano

Il rock progressivo italiano ha sempre cercato di spingersi oltre i confini, adottando nuove tecniche e sperimentando con suoni e stili. Questa inclinazione all'innovazione è ciò che rende il genere così coinvolgente. Le band hanno introdotto l'uso di strumenti classici e programmi elettronici, creando un dialogo continuo tra passato e futuro.

Influenza della Fantasia nelle Composizioni Musicali

Una delle principali caratteristiche del rock progressivo italiano è l'influenza della fantasia nelle composizioni musicali. Le band spesso traggono ispirazione da elementi della letteratura, dell'arte e della filosofia, creando opere che stimolano l'immaginazione dell'ascoltatore. Attraverso i loro testi e le complesse narrazioni musicali, questi artisti offrono una esperienza completa, trasformando la musica in un viaggio emozionale.

APPROFONDIMENTI

Il Rock Progressivo Italiano Degli Anni '70

Il rock progressivo italiano degli anni '70 ha avuto origine da una fusione unica di influenze musicali europee e tradizioni locali. Questo genere ha saputo catturare l'immaginazione di tanti artisti, esprimendo una ricerca innovativa sia musicale che lirica. Le band si sono distinte per le loro sonorità complesse, ritmi strutturati e tematiche profonde. Le origini di questo movimento possono essere ricondotte a una combinazione di rock, jazz e musica classica, creando uno stile distintivo e originale.

Influenze Musicali Europee e Tradizioni Locali

Il rock progressivo italiano ha assorbito influenze da altri movimenti europei, in particolare dalla musica britannica e dal Krautrock tedesco. Questo scambio ha portato alla creazione di un suono unico, mescolando armonie complesse e innovazioni sonore. Elementi della musica folk italiana sono stati incorporati, creando una sinergia che ha arricchito il contesto del rock progressivo. Gli artisti hanno saputo utilizzare strumenti tradizionali italiani, creando un ponte tra il passato e la modernità.

Paragoni con il Krautrock Tedesco

Alcune band italiane hanno mostrato similitudini con il Krautrock tedesco, in particolare per l'uso di sonorità sperimentali e atmosfere psichedeliche. Sebbene ci sia stata una certa influenza del krautrock, le band italiane si sono distinte per la loro liricità e il loro focus sulle tradizioni locali. Questa interazione ha dato vita a un panorama musicale ricco di diversità espressiva, catturando l'attenzione degli ascoltatori di tutto il mondo. La ricerca di nuovi suoni e texture è stata centrale per entrambe le scene musicali.

Band Maggiori del Rock Progressivo Italiano

Tra le band più rappresentative del rock progressivo italiano vi sono gruppi come la Premiata Forneria Marconi, il Banco del Mutuo Soccorso e Le Orme. Queste formazioni hanno raggiunto un vasto pubblico, sia in Italia che all'estero, grazie alle loro produzioni innovative e ai concerti coinvolgenti. Hanno saputo navigare tra melodie affascinanti e complesse strutture musicali, scrivendo pagine importanti della storia musicale italiana. La loro influenza è stata duratura, ispirando generazioni di  musicisti successivi.
                         Premiata Forneria Marconi - Impressioni di Settembre

                                                       Banco del Mutuo Soccorso - R.I.P.

                                                               Le Orme - Gioco di Bimba

Band Minori e Loro Contributi Significativi

Nonostante il successo delle band maggiori, ci sono numerose band minori che hanno dato contributi significati al genere. Formazioni come il Rovescio Della Medaglia, Osanna e moltissime altre, hanno portato innovazioni e creatività, spesso sperimentando con nuove sonorità e forme artistiche. Anche se meno conosciute, in ambito internazionale, le loro opere sono state fondamentali per arricchire il panorama del rock progressivo italiano. Questi gruppi hanno giocato un ruolo essenziale nel definire l'identità del movimento.

                                     Rovescio Della Medaglia - La Grande Fuga

                                                         Osanna - Oro Caldo


Successi Internazionali delle Band Italiane

Le band italiane non si sono solo affermate a livello nazionale, ma hanno ottenuto un buon successo anche all'estero. Grazie a tour internazionali e a partecipazioni a Festival, il rock progressivo italiano ha guadagnato seguaci in Europa e oltre. Le produzioni musicali di questi gruppi hanno infatti raggiunto i mercati esteri, contribuendo a diffondere la cultura  musicale italiana. Le collaborazioni con artisti stranieri hanno ulteriormente ampliato la loro visibilità e influenza.

Focus su Franco Battiato e i Suoi Dischi Sperimentali

Un nome di spicco nel rock progressivo italiano è senza dubbio Franco Battiato, noto per i suoi dischi sperimentali. I suoi  lavori degli anni '70, come "Fetus", "Pollution", "Sulle Corde di Aries" e Clic, hanno mescolato elementi di rock, musica elettronica e tradizione classica. Battiato è stato un innovatore che ha portato il concetto di musica totale, combinando musica, arte e poesia. La sua capacità di esplorare nuove sonorità e idee ha reso la sua opera un importante punto di riferimento per molti artisti successivi, contribuendo alla storia del rock progressivo italiano.
                                   Franco Battiato - (Fetus) Energia e Meccanica

                                              Franco Battiato - (Pollution) Beta

                            Franco Battiato - (Sulle Corde di Aries) Sequenze e Frequenze

                                    Franco Battiato - (Clic) Propiedad Prohibida